图说:王朝阳,当代著名翡翠雕刻大师。先后师从国家工艺美术大师吕昆、宋世义,凭借坚实的功底、不懈的努力,被两位老师称为玉雕奇才。其作品《红色经典》被业界公认为艺术探索中的里程碑之作。从拙朴写实到空灵写意,其作品以其独有的时代特色,被业界一致推崇,是公认的当代玉雕界的代表性人物。
上世纪80年代末90年代初,正值中国改革开放之际,全国上下时兴创汇出口,玉雕界里面亦不少玉雕出口厂:北京玉雕厂、上海玉雕厂、南阳玉雕厂……18岁的王朝阳正是这时候进入玉雕行业的,爸爸是美术老师,从小他就酷爱绘画,后来听说爸爸的同事改行去做了玉雕,觉得这个行业还不错,就跟随这位叔叔学玉雕。
步入玉雕界后,王朝阳曾先后师从国家工艺美术大师吕昆、宋世义。凭借着坚实的功底和不懈的努力,他被两位老师称为“玉雕奇才”。
例如,他创作的《民族系列》,经过长期的采风和积累,加上少数民族地区生活与大都市生活的对比体验,最终用翡翠雕刻艺术准确表现了人物的生活状况、信仰、困惑等等方面。少数民族生活中那种质朴、单纯、宁静的幸福感被他表达得淋漓尽致。站在作品前,有过大城市中忙碌、焦虑、压抑生活经历的人们,能够获得一种心灵的放松。
图说:《海之韵》作品选用黄加绿的高级翡翠原石,色鲜质细。巧雕后的红皮外壳如晚霞般色泽艳丽,绚烂无比。作品中央以一个侧面少女为主体,从她那一双充满信心的明眸里似乎能感悟到平视一切的含义。
对于王朝阳来说,一件好的玉雕作品,最重要的不是原材料是否贵重,而是创意是不是巧妙。每一块原料都有可取之处,就看雕琢的人,如何创意,如何加工。而这些作品的神韵来自雕刻者的人生积淀和生活阅历。
王朝阳常常念诵毛泽东的诗词:橘子洲头,看万山红遍……他觉得能在这些诗词中找到翡翠的色彩,当有一天,他看到那几块不起眼的红翡料,不禁拍案叫绝:这块是一顶迷彩的军帽、那块就是一只草鞋……
就这样,王朝阳的《红色经典》应运而生,这些满色的翡翠所不能表达的,却在一些特殊材质上将红宝书、军帽、草鞋逼真的刻画出来,浓缩和承载了一段波澜壮阔的革命史,让人在艺术欣赏中感受大自然的神奇,真实的触摸历史的激越与悲壮。
图说:红色经典系列
王朝阳认为玉雕就一定要符合玉石的特点和心性,琢玉要发自内心的,也要符合当代人的审美观,不能哗众取宠或者一成不变来做作品,而是要真正把自己感悟到的,理解到的在生活当中一些真的东西以自己独特的形式表现出来这才是最重要的。
王朝阳说:玉雕之前,玉雕师探索的方向一直是在玉上雕刻点什么?雕刻吉祥图案,让她成为吉祥的化身;雕佛,让她充满佛性。我们总在塑造她,强暴地让她成为我们想要的一切。生命力和能量就这样被我们认为好的塑造方式给压制和屏蔽了。
玉雕变成了雕玉,玉的心性没了,便没了生命,没了能量,玉不再是玉了。她变成一种可以做任何东西的材料,就像干枯的植物被塑造成美丽的装饰物。