紫砂壶是中国传统的茶具之一，起源于明朝正德年间，其历史悠久，文化底蕴深厚。紫砂壶不仅具有实用性，还具有很高的艺术价值，是中国传统文化的重要组成部分。

宜兴紫砂史是一部历代紫砂艺人的创业史，已故的七大老艺人树立了不朽的丰碑，创造了紫砂艺术的巅峰。

本次抖音文创与蒋蓉后代及其工作室合作，采用蒋蓉在世时珍贵的原矿紫砂泥料复刻蒋蓉大师的代表作品，并且邀请抖音文创设计师设计了“八方爱茶”紫砂茶杯，用传统和现代的碰撞致敬和发扬传统手艺。

一、复刻百万级紫砂壶需要几步

1.稀有泥料

泥料的选择对于紫砂壶的制作十分重要，本次复刻蒋蓉「荷叶壶」和「荷花青蛙壶」的泥料都选用的是蒋蓉在世时泥料厂专供给蒋蓉使用的原矿泥，并非用化学颜料染色而成，原矿天然去雕饰，数量稀有，十分珍贵。

紫砂壶的制作工艺非常复杂，需要经过多道工序才能完成。首先，制作者需要选择合适的泥料，拍打身筒、雕、塑形、装饰、烧制等工序。每一个环节都需要制作者的精心设计和制作，才能制作出一把精美的紫砂壶。

而蒋蓉的这两款经典作品，更是需要繁杂的工序才能制作完成。

2.手艺传承

蒋蓉，是“紫砂七老”中唯一一位女性，历代紫砂壶的艺人中女性很少，像蒋蓉这样出名的艺人更少。她在仿生花器创作上有独特的艺术风格，是“紫砂七老”之一。

11岁开始学艺之旅，1955年参加宜兴蜀山陶业生产合作社，创作荷花青蛙壶、“荷叶壶等。为周恩来总理出国访问赶制象真果品20套。其作品被国内外多个艺术机构收藏。她有着女性特有的感性和灵性，加上对自然界美好事物的敏锐观察，将她对生活的感受和热爱透过五色紫砂土雕琢出来的“花器”传递给人们。不但给玩赏者带来了美妙的悸动，更为自己树立了一种独特的风格，成为当代紫砂花器艺术的典范。

蒋蓉的第二、三代传承人，即蒋蓉的女儿蒋艺华、外孙女蒋雅名，如今也在继续传承蒋家的传统，钻研以花器为代表风格的紫砂写实主义风格，怀着美好的感情和热忱的愿望孜孜不倦的在创作之路上前行。

左蒋蓉 右蒋蓉之女蒋艺华

左蒋艺华 右蒋艺华之女蒋雅名

二、“花货”用“花活”

花器，俗称“花货”，在制作工艺上就出现了两个额外的难度：一是用五彩泥做器皿，泥色的调和和烧制就会更加困难；二是用紫砂在“光器”的基础上模拟自然物体的形态，在制作过程中要突出师法自然，提炼取舍，像又不像，适度夸张。

荷花青蛙壶

荷花青蛙壶是蒋蓉著名的代表作之一。她将荷花作壶身、以莲蓬作壶盖、用荷叶作壶嘴、取荷枝作壶把、选红菱、白藕、荸荠作底脚，托起荷花，并在盖上置一青蛙，状似急速跳入水中之势。作品中一静一动的对比，自然元素的搭配，无不清新明丽，卓然天成，共同组成荷塘有声有色的诗情画意，增添了茶桌上的生机与灵动。这款壶诞生于1955年，目前的拍卖价格已高达七位数。此次蒋蓉陶艺工作室在六十八年后的全手工复刻，由女儿蒋艺华和外孙女蒋雅名联合进行制作，也是对蒋蓉大师的怀念与致敬。

荷叶壶

荷叶壶是蒋蓉著名的代表作之一。风送荷香扑鼻来，书画家颂其“荷香”。夏末的夜晚清风送爽，波状的荷叶浮动如浪花，荷塘深处碧波荡漾。蒋蓉大师单以两片老荷叶合壶身，壶嘴如新叶卷起，选择肌理感十足的荷梗作手把，添上嫩叶作盖，其中荷茎、梗蕊、荷刺等元素的制作工艺全部精细入微，体现了对细节把控的出神入化，既是匠人精神的生动诠释，更是蒋蓉大师对生活与自然热爱的写照。这款壶诞生于1979年，目前的拍卖价格已高达七位数。此次蒋蓉陶艺工作室在四十四年后的全手工复刻，由女儿蒋艺华和外孙女蒋雅名联合进行制作，也是对蒋蓉大师的怀念与致敬。

三、重拾茶文化

本次我们找到了迟锐（抖音@迟锐-猫管）作为100般手艺的推荐官，带我们来到了江苏宜兴，认识紫砂壶的繁杂工艺，重拾起茶文化的点滴。

左迟锐 右蒋艺华

我们常说紫砂壶饮茶之妙，在于它的透气，既保护了茶叶的香，又留存其茶色。

有人说：紫砂与茶，是一种始于根脉、惺惺相惜的关系，是一种达于信仰、文化互补的默契。而吃茶的人，更希望在茶与壶的泡养之间、在汤色的转换之间、在茶香的入喉之间，感悟紫砂与茶之间那种无与伦比的匹配之美，然后将这种美悄悄地浸入生活。 泥质的紫砂壶就成了爱茶人士的首选，而制壶工艺也一代代地“卷”了起来。

蒋蓉的作品造型上更为艺术，在传承的过程中，一代代手艺人会更多的去考虑当下的实用性。

传承人们日复一日地练习手上的功夫，一代一代地去传承和延续。

不论是蒋蓉，还是蒋艺华，还是蒋雅名，也许是女性的细腻，又或许是对传统大师的敬仰，从自然中汲取的每种感受，都会成为灵感，最终诞生成一个个栩栩如生的作品。

四、创新与坚守

创新的确会很难，但对传统的传承不应该停下。

抖音文创设计的「八方爱茶」八方鉴主人杯，正是道出了创新与传承的关系，高足主人杯，细细品茶的过程中，感受新旧交替下的传承。

【八方爱茶】八方鉴主人杯

抖音文创设计款

造型灵感来自于明成化仿哥釉八方高足杯，现藏于北京故宫博物院，高足主人杯适合单人饮茶使用。

杯身诗集取自于：

《山泉煎茶有怀》唐·白居易

坐酌泠泠水，看煎瑟瑟尘

无由持一碗，寄与爱茶人

更多紫砂：小茶杯与小花器

【柿柿如意】小花器

柿柿如意小花器源自于“秦砖汉瓦”，凝聚了秦汉时期鲜明的文化符号和引人注目的话题度，历来为制壶艺人和收藏家们所推崇，给人的总体印象是简洁、古朴、庄重，细细观赏之，浓厚的历史沧桑感扑面而来。此外，比之于其它壶形，汉瓦壶直身筒、大口盖，便于投茶和清洗，故实用性较强。“柿”因与“事”谐音，在中国文化中常常被隐喻为“事事（柿柿）如意”，在蒋蓉陶艺创作风格中屡见不鲜，因此也是紫砂工艺中常见的装饰题材

【福气桃桃】小花器

福桃在中国文化中寓意福寿吉祥，多有长寿富贵的美意，与秦权壶型的寓意形神相合，尤其适合作为生日/贺寿礼品。

【石榴花开】小花器

著名紫砂大师顾景舟引用古文“弱水三千，仅饮一瓢”，由此石瓢之名应运而生。石瓢壶久盛不衰，还在于壶型优势，“下大上小梯形身，利于聚热和发茶；压盖阔口桥形钮，方便提拎清茶渣；三足鼎立壶身扁，安稳摆置好端拿”。石榴元素在蒋蓉大师的经典作品中十分常见，与石瓢壶型的结合，使古朴之风更添生动，为茶桌带来一抹自然的雅趣。

【如意海棠】公道杯+单杯套装

海棠杯是唐代瓷器生产的重要器型，是萨珊波斯和大唐两个雄伟帝国，因为丝绸之路的经济交流带来的文化碰撞，代表着唐代高超的制瓷技术与大胆融合异域文化的想象力。它的前世今生，是波斯酒器“汉化”的一段佳话。 公道杯和主人杯的口沿和杯身参考海棠花样式，器型犹如海棠盛开，造型屈曲有致，故得此名。