哥窑瓷器艺术之金丝铁线深度解析

宋代是我国封建史上持续统治最长的朝代（汉朝统治的422年中建兴帝王莽建立新朝，汉朝发生断代14年），究其原因在于宋朝统治者以史为鉴，守内虚外，重用士大夫，使中国成为世界上最先“以文治天下”的国家。而士大夫自古以来就受到道儒文化熏陶，追求返璞归真。因此中厚朴质的自然主义审美也逐渐成为社会主流，再加上史上最文艺的皇帝宋徽宗的加持，艺术品也自然会以“天工与清新，疏淡含精匀”为美。而在众多的艺术品中，最能体现这种审美情趣的当属宋代的瓷器了。宫廷御用自不必说，即便是一般的日用品，也散发着宋代瓷器清新脱俗的气韵风姿。而这样的审美准则历经千年经久不衰，艺术价值也一直得到国内外各大收藏家的认可。在此，小易为各位友人深度解读一下宋代五大名窑中独具一格的哥窑艺术，一起领略宋人禅意审美下的造物之美。

何为哥窑：

明朝人陆深在《春风堂随笔》中有言：“宋时有章生一、生二兄弟，皆处州人，主龙泉之琉田窑。生二所陶青器，纯粹如美玉，为世所贵，即官窑之类。生一所陶者色淡，故名哥窑。”

如文所表，章氏兄弟兄弟两人，合称“哥弟窑”。作为哥哥的章生一烧制的瓷器，即是历史上赫赫有名的宋代五大民谣之一—哥窑。（弟弟章生二所制之器名“弟窑”，又名“龙泉窑”，）

遗憾的是，哥窑窑址长久以来尚未被发现。这也一直是考古学家、古陶瓷学家和收藏家重视、关注和研究的热门话题。直到2012年11月10日新华社专电才发出公告，随着龙泉黑胎青瓷考古取得的重大成果，最为神秘的中国古代陶瓷名窑之一“哥窑”有了新的定位：国内多位专家论证认为，古代文献中的“哥窑”确定在浙江龙泉。

宋代哥窑造型古朴典雅，釉色莹润，精光内蕴，深沉含蓄，变化万千，尤其是独一无二的“金丝铁线”艺术，使其在中国陶瓷史上有着举足轻重的地位，成为是历代收藏家所追捧的对象。

据统计，宋哥窑传世绝品的存世量大约在300件左右。虽然我们无法确定300件的存世量是否可靠，但是当我们走进博物馆能有幸目睹其真容时，或者想要出手企图“捡漏”时，提前深入的了解到宋代哥窑传世佳品的下述特征，益处多多。

关键词1——金丝铁线: 又叫“鳝血”指哥窑瓷器与众不同的裂纹，大纹为“铁线”，有的显蓝，大纹中套的小纹为“金丝”，大纹小纹合称为“面圾破”，它应当密而不疏，曲而不直; 如网交织、如冰破裂。（哥窑的开片是自然开裂，因此开片形状各异，常见的有百极碎、鱼子纹、蟹爪纹、网状纹等，若纹路太规整，方正，既有可能是仿品）

黑色粗线为”铁线“，”铁线里的黄线为”金丝“

关键词2——紫口铁足：指是哥窑显露的较为特殊的胎色，由于施有乳浊性厚釉，器物的口沿处釉层较薄，泛出比黑胎稍浅的灰紫色；器物底足无釉处则呈现胎的铁褐色。

左图为”紫口“，右图为“铁足”

关键词3——釉色不一：哥窑属青瓷系列，釉色为青釉，浓淡不一，颜色变化丰富。

三件皆为宋代哥窑瓷器，拍卖价格500W+

关键词4——釉厚底糙：哥窑瓷器的釉代表中国传统美学内涵的无光釉，釉层凝厚，釉质深厚不清透，釉层厚薄不匀，有的甚至厚到与胎相等的程度，底足之釉最厚，有的可达4毫米。胎质分为瓷胎和砂胎两种，少花纹，无年款。胎色有黑灰、深灰、杏黄、浅灰等。

如图所示，器物上覆盖的釉层很厚，制作釉的矿物颜料研磨时相比汝窑也不足够细腻。

关键词5——手指难拿：哥窑的底足也颇为特别，其圈足底边狭窄平整，非宽厚凹凸，足之内墙深长，足之外墙浅短，难以用手指提拿起来。另外，哥窑的烧造方法为裹足支钉烧或圈足垫饼烧，后者可明显见到所垫圆饼烧造的痕迹。

北京故宫博物馆文物受损

关键词6——器形仿古：哥窑瓷器造型以仿古的碗、盘、洗、瓶、炉等为主，造型均有一种端庄的古色古香气息。碗、盘、洗多有菱花形口及葵花形口等式样，此，尚有盒、壶及文房用具等。

关键词7——胎声嘶哑：哥窑的胎敲击起来，没有那种悦耳的金石声，而是近似破碎的“噗噗”声，愈是真品声音愈哑。

关键词8——攒珠聚球：陶瓷界先辈孙瀛洲在其《元明清瓷器的鉴定》一文中早已说过，“如官、哥釉泡之密似攒珠…这些都是不易仿作的特征，可以当作划分时代的一条线索。”文中所说的“攒珠”指的是哥窑器中之釉内气泡细密像颗颗小水珠一样，满布在器物的内壁和外壁上，有时还会显现出一种比“攒珠”稍大一点的“聚球”。球比珠大，也就是说哥窑有大小不同的两种气泡，其排列形式不是间杂错落，而是较为整齐地排列在一起。聚球式的气泡比攒珠的气泡数量要少得多，一般呈圈形排列在器物之内壁，像一个很厚的环。而这个特征又是历来仿哥器无法做到的，著名的雍乾时期最能乱真的仿哥制品，能做到“金丝铁线”、“紫口铁足”，却无法做到“攒珠聚球”。它是当之无愧的划分真假宋代古哥窑的一条必不可少的重要依据。

攒珠聚球无法肉眼直接观测，需借助仪器

结合以上特征加上，统计数据表明的中国存世的300多件宋代哥窑瓷器有多少是宋代传世的绝品，有多少是后代仿造，又是另一回事了。各位在收藏过程中，区分眼前的物件是真正的宋代哥窑瓷器还是哥釉时，得多长些心眼了。下面，让我们一起来欣赏下真正的宋代传世精品的哥窑瓷器：

哥窑葵花洗，高3.5cm，口径12cm，足径8.8cm。

该洗呈葵花瓣式，洗心微向内凸起，底有6个支钉烧痕。通体施灰色釉，釉汁厚润，釉面满布开片，纹片大小相间，大片的纹线呈铁黑色，小片的纹线呈金黄色，典型的“金丝铁线”洗在古代生活中用途广泛，有盥洗用具，亦有文房用具或陈设品。其形制广口，折沿，宽唇，深腹，平底。汉至晋代流行在器物内底刻鱼纹，有陶、青瓷制品。宋代南北瓷窑普遍烧造。此洗造型玲珑小巧，典雅可爱，是宋代哥窑瓷器中的精细之作。

哥窑青釉鱼耳炉，宋，高9cm，口径11.8cm，足径9.6cm。

此炉造型仿商周青铜礼器簋，“Ｓ”形轮廓线上敛下丰，勾勒出端庄饱满的体态。腹两侧对称置鱼形耳，下承以圈足。造型古朴典雅。通体施青灰色釉，釉面密布交织如网的“金丝铁线”开片纹，使素净的釉面富于韵律美。外底有6个圆形支钉痕。此件鱼耳炉属于清宫旧藏品，清代乾隆皇帝曾对其颇为赏识，摩挲把玩时曾拟诗一首，由宫廷玉作匠师楷书镌刻于炉之外底。诗云：

伊谁换夕薰，香讶至今闻。制自崇鱼耳，色犹缬鳝纹。

本来无火气，却似有云氲。辨见八还毕，鼻根何处分。

款署“乾隆丙申仲春御题”。

鱼耳炉因可用来焚香且炉身两侧置鱼形耳而得名，是宋代哥窑瓷器中的名品。元、明时虽有仿品传世，但均貌似神离，无法企及原作之风韵。

话说清雍正唐英时，官方又恢复仿哥窑生产。新烧纸的哥釉制作精良，既有大小纹片错落有致的“金丝 铁线”，也有单纯的大纹片或小纹片，釉色以深浅灰青居多，部分有“紫口铁足”，其胎质较厚。乾隆以后继续仿烧，官窑多书本朝款。清代在仿哥窑的基础上，又发明了蓝釉哥窑、绿釉哥窑及哥釉青花和堆花铁沙青铜器纹饰的品种。民窑仿哥窑盘一种，底有七个酱色支钉，俗称“七星盘”，为雍正及隆早期产品。

仿哥窑产品自清至今，一直未断，但其精品仍为官窑所出，民国时仿哥窑产品也不少，但大都不够精细，略显粗糙，并且民国仿品在颜色上以米黄色为主。造型也变得越发离奇，仿到后来，甚至在在底款书上“成化年制”。除了民国，新中国80年代也生产了一大批仿民国所产的粗制滥造产品，价格比新瓷高出几倍。这两者都是一种纯商业性的生产，并不具备多大的价值。（PS：手握近现代仿品执着的藏友能传个十几代也许就有收藏价值拉哈哈）

最后，给大家欣赏一下哥窑艺术与法拉利超跑575 GTZ碰撞出的花火。该车由我国著名艺术家卢昊设计而成，车身车内的每一个角落都充满了中国元素，宋代哥窑瓷器的韵味和质感，将法拉利跑车贵族气质上升到让人惊掉下巴的惊艳程度。并且，这款法拉利为中国市场特制的限量版车型，还继承了599GTB Fiorano HGTE的机械理念，在国内总销售绝对不超过12辆，虽然不知道是哪几位富豪将其珍藏到车库之中了，但是每当深夜窗外轰鸣着超跑的声音时，我想应该会有不靠速度紧靠跑车外观就取胜的都市传说就在其中吧。